La mort de l’artiste Ra’anan Levy a été annoncée par la galerie qui le représente, Dina Vierny, mercredi 1er juin. Originaire de Jérusalem et établi entre Florence et Paris, l’artiste cosmopolite n’aura cessé, au sein de son travail, de s’interroger sur la fugacité du temps et les traces laissées par l’homme sur les objets du quotidien. L’artiste est aussi célèbre internationalement pour s’être démarqué de la peinture moderniste tout en s’inscrivant dans la tradition des peintres figuratifs.
Une vie de création, d’Israël à Paris
Né en 1954 à Jérusalem, l’artiste a étudié à l’Accademia di Belle Arti de Rome puis de Florence. Il a ensuite poursuivi des études en Histoire générale et Histoire de pays musulmans à l’Université hébraïque de Jérusalem de 1980 à 1982 puis a été nommé artiste en résidence à l’Académie royale des beaux-arts d’Amsterdam de 1982 à 1984. Il a obtenu une bourse de la Fondation de France en 1987, ce qui lui a permis de s’établir à Paris en 1989. Dès lors, il a vécu entre Florence et la Ville Lumière.
Un visage boursouflé, des traits tirés, un œil hagard qui nous scrute du regard. L’artiste nous met à nu ses névroses tout en représentant la passion à l’état pur.
Ecran de rêve, 2008, Eau forte et aquatinte, 120 x 80 cm, Galerie Dina Vierny © Jean-Louis Losi
Un travail aux pratiques multiples
Dans son œuvre, la figure se dissout dans la matière. Dans son obsession de capter les traces laissées par l’homme sur les objets du quotidien, Ra’anan Levy s’interroge sur la fugacité du temps qui passe. Utilisant de multiples médiums – pastel, crayon, peinture mais aussi gravure – l’artiste se veut « poète de la matière ». À travers ses intérieurs déserts, il expose sa solitude et son regard sur le monde qui l’entoure. Ra’anan Levy vivait de, par et pour son art, dans une sorte d’obsession fusionnelle avec un degré d’engagement extrême.
En représentant ici des fragments de miroirs, l’artiste présente plusieurs ouvertures qui invitent les spectateurs à entrer.
Emprunte du temps, 2018-19, Huile et cendre sur toile, 200 x 210 cm, Galerie Dina Vierny © Jean-Louis Losi
Un peintre figuratif de renommée internationale
En 2006, le musée Maillol a organisé la première rétrospective de ses œuvres, exposition qui a été, par la suite, présentée dans plusieurs musées dans le monde entier, de Tel Aviv à Saint-Pétersbourg. Il a dès lors été présenté une seconde fois au musée Maillol en 2012, puis à la Fondation Maeght en 2019, et de nombreuses fois à la Galerie Dina Vierny. Le ministère de la Culture lui a par ailleurs décerné le titre de Chevalier des Arts et des Lettres en 2014.
En jouant sur l’ambivalence entre œuvres représentant la plénitude, comme cet atelier plein d’objets utiles et négligeables, et sujets maigres, le peintre expose une esthétique de l’ambiguïté.
Elément essentiel, 2014, Huile sur toile, 90 x 120 cm, Collection Privée, New York © Jean-Louis Losi
